真说起来，小提琴的演奏是特别复杂的，因为是琴弓和琴弦的摩擦，以及揉弦的发声方式，他也是教大家，要特别注意把握好没把小提琴的特性，这就需要提前磨合好。最主要的是，挑选的时候，就要挑好。品质不好的小提琴，带上演出舞台的话，可是会影响到正常发挥的。
秦放歌也还是一如往常的，在夸他发挥得好的同时，也指出曹酩需要进步和提高的地方，怎样做能变得更好。
曹酩还是个小孩子，先还是打好技术基础为主，情感表达虽然也很重要。可在秦放歌的理解中，情绪的表达，都是建立在基本功夫扎实牢靠的基础之上。
秦放歌也早说过，“并不是你脸上身上的表情如何，演奏出来的音乐就是那样子，即便你真的有代入这样的情绪和理解去演奏。我们要尊重的是，真正演奏出来的音乐效果是什么样子的。”
他最强调细节的原因也在这里，细节决定成败，他也是让曹酩小朋友自己去体会，带着不同情绪去演奏，比如欢快的时候，激昂的时候，和黯淡悲伤的时候，这究竟有什么不一样的地方。
“可能我们平时没有特别注意这些，似乎自然而然就这样演奏了，但我想说的是，如果想要进一步提高自己的水平，就必须搞明白这些细节问题。然后加强对细节的把控，所能演奏出来的音乐，可能就跟以往大不相同。”
曹酩小朋友听得特别认真，其他学生也都如此，毕竟以前很少有老师给他们讲这些。老师们大抵都是说，“这里的热烈活泼点，这个乐章慢下来，这种感觉大概就是你们再也吃不到喜欢的食物！”
可具体应该是怎样的，老师们也说不明白，也难以做出最准确无误的示范。
到秦放歌这里就完全不一样，他把一切都剖析得明明白白，清清楚楚。也用他自己的亲身示范告诉学生们，这是真的可以做到，不是他胡乱吹牛皮说大话，跟那些站着说话不腰疼的老师还真是有着天壤之别。
曹酩这一时半会之间没办法练好，这也需要他长期的坚持的练习。对秦放歌来说很轻松，可对哪怕天才如曹酩这样的，仍旧是需要时间去努力。好在这些都是有方向，也有切实可行性的。秦放歌就是活生生的例子呢！
其他学生们也都瞪大眼睛竖起耳朵，生怕遗漏了一点细节。
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